Nem só de moda vive o artista e designer Jay Boggo, ele vai muito mais além. Atualmente em Salvador, Jay participa do Fórum de Biodesign e Sustentabilidade, com o lançamento da coleção “Eixos da Travessia”, uma série de esculturas-móveis carbonizadas que unem arte, memória, matéria e território. Inspirada nas travessias familiares que marcaram sua infância nos anos 1980, a coleção nasce de uma reconexão afetiva e criativa com o estado do Mato Grosso, onde parte de sua família fincou raízes após migrar do Sul do Brasil. Quase quatro décadas depois, Jay retorna a esse chão, agora como artista, encontrando ali não apenas paisagens, mas histórias vivas e densas marcadas por coragem, silêncios e reinvenções.
Produzida em parceria com a Areka’a Brasil, a coleção é composta por 15 obras criadas a partir de madeiras de manejo florestal, recolhidas entre galhadas, raízes e troncos. São fragmentos esquecidos que ganham nova vida em peças intuitivas e orgânicas, que se recusam à linha reta e seguem o ritmo do corpo e da intuição. Cada escultura traduz deslocamentos da terra, das famílias, das memórias, e revela estruturas que sustentam mesmo quando o chão muda.
Ao longo do processo criativo, as peças passam por uma carbonização artesanal, técnica ancestral que preserva as marcas do tempo e imprime texturas únicas à superfície. Submetidas ao método japonês Shou Sugi Ban, tradicionalmente usado para proteger canoas da água, as obras assumem um acabamento escuro e orgânico, ao mesmo tempo em que incorporam um legado cultural híbrido. Jay revitaliza esse saber ao cruzar influências indígenas com práticas trazidas por imigrantes japoneses que moldaram a cultura amazônica no início do século 20.
As obras da coleção “Eixos da Travessia” poderão ser vistas também na Casa Rosa, espaço gratuito e aberto ao público, onde o fórum promove exposições, experiências sensoriais, feiras criativas e atrações culturais.
Duas obras da coleção “Eixos da Travessia” seguirão de Salvador para a França, integrando a exposição “Héritage Culturel et Savoir-Faire”, na Embaixada do Brasil em Paris, entre os dias 3 e 5 de setembro de 2025, durante a Paris Design Week. A mostra faz parte da programação oficial da Temporada do Ano do Brasil na França, e destaca a arte artesanal, a ancestralidade e a inovação brasileira em diálogo com o mundo.
